Free The Tone Light Pedalboard + Pedalboard Bag

ボードの入れ替えが完了しました。サイズは中間のものを使用しています。
FTTのボードに変更した結果、アルモアのボードから中身をほとんど変えずキャリーカート無しで移動できるまで軽量化ができました。
また新ボードの方が奥行きがある為、横幅を一回り小さくまとめる事もできました。

届いてまず実際に持ってみたところ、軽さに本当に驚きました。仕様を見て分かるようにソフトケースの方が重いですからね。
電車移動だけどエフェクターをちゃんとボードに固定したいという人にはもってこいのボードだと思います。
注意点を挙げるとしたらボードには枠と取っ手の部分があるので外枠ぎりぎりまで詰める想定で購入すると思わぬ制限を食らうかもというところでしょうか。詳細なサイズの図面は公式サイトより見ることができるのでサイズに余裕のない人は要確認です。
私は新聞紙で同じ面積を作ってそこにエフェクターを配置して確認をしました。
それでも実際にスタジオで使ってみると二列目のエフェクターを踏む時に違うエフェクターに足があたる等の事はありました。写真では分かりにくいですがいくつかのエフェクターは高さを上げています。
高さを上げる製品はMzGreen社のMzTrayというものにしました。他にも同じ用途の製品は出てますが今回の趣旨は運搬しやすくすることだったので軽さでこの製品を選びました。2ヶ月ほど使用していますが耐久性に問題は感じられません。
サイズが合わないものに関しては東急ハンズでEVAスポンジというものを買ってきて下に固定しています。見た目にこだわらなければ全部これでもいいと思います。

今回クライベイビーも小さいものを用意しました。これは手前に配置していますが高さを上げています。
理由は２つあって、一つはこのクライベイビーミニは踏み込みの幅が従来のものより大きくて（同じにしてほしかった・・・）コントロールがし辛くなっているのですが高さを上げることでコントロールしやすくなった為。
二つ目は小さくなっても足の大きさの奥行は確保しなければいけないという事になると小さくした意味が薄れるので、高さを上げることで足の大きさの奥行を確保する為です。
高さを上げることで私の場合は奥にチューナーをセットでき直置きよりコントロールがしやすくなりました。
他のレビューなどでも見かけますがミニワウは踵のほうで踏むほうが圧倒的に安定します。
二列目に配置するエフェクターを踏むスペースも確保するとどうしても写真のワウとチューナーくらいのスペースはいるかなというところです。
ちなみにワウの内部スイッチはGCB95モードだとキンキンしすぎていたのでvintageモードで使用しています。

まぁどうしてもそれなりの重さにはなりますがカート無しで運搬できるようになったことにはかなり満足しています。

エフェクターボード

ブログの情報って役に立つ事が多いので私も今後は色々更新できたら良いなと思い、久しぶりの更新。

バンドでギターをやっているのでエフェクターボードを組んでいるのですが、

運搬での疲労がキツすぎるということで軽量化をしていこうといろいろ購入致しました。

下記が現在のボード。ARMORのPS-1を使用しています。

本体もめちゃくちゃ重いしワウとM９が非常に重い！

どうしてもカートで運搬するし強固なものを選ぶとARMORという結論に当時はなったんです。

しかしながらここ最近小型化、軽量化をした機材が多く発売されるようになりました。

注目はFREE THE TONE社からの軽量ボードの登場ですね。

PS-1と比較すると重さで三分の一くらいになるんです。

そしてなんとワウペダルのクライベイビーもミニモデルの販売を開始しました。

自分の使ってる機材のある意味上位互換とも言える機器が発売されたわけです。

ここ半年〜一年はしぶってましたが、この度軽量化という音楽的には一切関係ない部分にお金を使って機材軽量化をする決心がつきました。ポチりました。

商品が届き次第、構築してまた記事にしようと思います。

THE IDOLM@STER MOVIE

アイマスの映画を見てきました。本当は公開日に見に行く予定だったのですが、まさかの売り切れ（前売り券買ってたからネットで買えず・・）で見に行けず、さらにその日の夜からインフルでダウンして、今まで見に行けませんでした。

思い出せるポイントポイントで感想を書こうと思います。
以下ネタバレ含です。


最初のキサラギでおなじみ765プロ映画予告が凄く動いてたのでその時点で感動しました。
ゴールデンタイムになって生っすかサンデーじゃなくなってたし！
そして各キャラの仕事風景へ。真のシーンでやっぱ真かっこいいわ・・・と再確認（笑）。
誰が好きかと言われたら春香なんですけど、テレビシリーズの運動会の回以来、真がかっこ良すぎていつも感動してしまう・・・。

合宿中のテレビでshiny smileが流れていたのも個人的に凄い嬉しかったです。
僕がアイマスと出会ったのはゲームで、時間ができたのでお勧めされたり評判を聞いていたアイマス２をプレイしたのがきっかけでした。
キャラも知らずに見た目だけで春香をリーダー、雪歩、友人が好きと言っていたやよいの３人をプロデュース。なんにも賞取れなくて見事アカペラエンド（バッドエンド）になって凹んだのを思い出します。結局それ以来、春香が好きでここまで来ましたが。

その辺りでアニメも見てみようかなとゲームと並行しながらアニメも見始めました。
親にも似た気持ちで申し訳ない気持ちになった俺Pは、アニメで気に入った美希、真（をリーダー）、そして春香の３人をプロデュースする事に。見事すべての賞を受賞しトゥルーエンドへ導きました。そっから１年以上やってなかったのですが、映画公開前に春香のトゥルーエンド見たいなと思ってこないだ春香、貴音、響でクリアしてきました。
ゲームではキャラの持ち曲が結構重要な役割を持っていて、響の持ち曲がshiny smileだったのです。お気に入りの曲だったので嬉しくなりました。

閑話休題。映画に戻ります。

シリアスシーンに関してはやはり何かしら無くては物語になりにくいので必要だと思いますが、765プロにほとんど原因が無いのが彼女達がアニメの時間軸で如何に成長したかを感じさせてくれました。美希と春香の関係性がとても素敵です。

そしてクライマックスのアリーナでのライブシーン。
「5分30秒の衝撃！圧巻と感動のライブシーン！！」ということですごい迫力でしたが欲を言えばもっとライブシーンが欲しかった！
アニメの１３話や最終話であれだけのシーンを見たので映画はとんでもない事になるんじゃないかと期待していた部分があったからです。
正直なところ、ライブシーンがもっと長かったら劇場にもっと足を運んでいたと思う。
ただ縦横無尽に駆け巡るカメラワークとか本当に凄かった。アリーナって舞台に感動しました。
あとは１３話のライブ中の雪歩のウインクとかみたいな細かい部分にもっと感動したかった（笑）

主題歌のM@STERPIECEは予告だとそうでもなかったけど帰りに買ってきて書いてる今もずっと聞いてます。MOVIE VERSIONのリズムトラックからどことなく恋するフォーチュンクッキーを連想してしまう。このご時世、影響が０．０％って言い切るのも出来ないよな〜とか思ったり。しかしめっちゃ良い曲・・・神前さん流石です。

しっかしこの作品はほんとスタッフに愛されてるので悪くなるはずが無いですね。ファンブックも持ってますがすごい情報量と愛が注入されてます。今回パンフレット購入しましたが、こちらもすごいです。７〜８割くらいがこの文章量です。お勧めしときます！

ジュピターが出てきたり、小鳥さんの妄想シーンあり、春香達が思わずあずささんの胸を見るシーンとか千早のくっ・・とか春香と千早が手を繋ぐライブシーンなどもあり、ファンにしっかり応えているなあという映画でした。
新宿バルト９で見たのですが音がすごい大きくて映画館に来た甲斐がありました。

僕は今後、BDの発売や５月にでる新作ゲームを楽しみに待つとします。
最後まで読んで頂いた方、ありがとうございました。

年間ベストアルバム

おけましておめでとうございます。

毎年友人とメールでベストアルバム発表会をしているのですが、今回はちゃんと載っけておこうかと思います。

Preliminary/Nahavand

The Next Day/David Bowie

A Golden Wheel/Predawn

Modern Vampires Of The City/Vampire Weekend

5/ねごと

青春ファンタジア/さよならポニーテール

RADIO ONSEN EUTOPIA/やくしまるえつこ

Gold Future Basic,/住所不定無職

回転体/the chef cooks me

Why White Y?/sugar me

Foreverly/Billie Joe + Norah

ロンググッドバイ/きのこ帝国

番外編

君の銀の庭/Kalafina

サークルゲーム/Galileo Galilei

最後のメリークリスマス/くるり

そんなに特筆すべき事はなさそうなんですが、聞く前と聞いた後でがらっと印象が変わったのは住所不定無職ときのこ帝国、Billie Joe + Norahでした。

特に住所不定無職は今までのアルバム好きじゃない人には是非聞いてみてもらいたいところ・・・。

のんのんびより4話を見て涼宮ハルヒのサムデイインザレインを思い出しました。他のブログで書いてあったのですが無駄が一切ないんですよね。余計な描写が無いことから生まれる心地良い間というか。長門ちゃんのアニメ化発表があったりハルヒファンとしては嬉しい限りです。

一年経ってやっとガールズ&パンツァー見てめちゃめちゃ面白かったです。

住所不定無職

バンド、住所不定無職は前から好きだったんですけど、気付いたら新メンバーが加入していてアルバムが出ていて・・・笑
その新譜の「Gold Future Basic,」が本当に良くて、何か書いておこうと思いました。
自分が好きな一方で、残念ながら周りで好きな人がいないんですよね。
一素人が言葉で音楽の良さを伝えるのって不可能に近いんですが、このアルバムの良さ、このバンドの良さを語るとするならば、メロディーの良さ、予測不能な展開、随所にちりばめられた過去の名作から吸収してきたであろうセンスの良さと言いますか、しっかり消化されたものや、あえて消化はせずにやったオマージュ等と僕は思います。

　ナタリーのインタビュー（http://natalie.mu/music/pp/jfm03/）に書かれているように、過去のインタビューでメンバーが、メロディーに恋してる、そして今回のインタビューではメロディーが良いのは当たり前と語っていましたが、本当にメロディーが良いと思います。
初めて聞く曲でも聞きながら次の一音一音を当てられちゃう事ってあると思うんですが、そういう事はそんなにないんじゃないかなと思います。だからすごい興味を持って聞けるというか。ここで僕がいう予測不能な展開っていうのはそういった意味でのです。別にめちゃめちゃ展開が多いとかそういうんじゃないです。むしろ展開はかなりシンプルな楽曲が多いと思います。
次のセンスやオマージュについてですが、作詞作曲アレンジのほとんどを担当しているゾンビーズ子さんのギターがこれ以外無いって感じが凄いと僕は感じていて、過去の作品だと、「マジカルナイトロックンロールショー」のショートディレイのかかったギターとか今作のワウやカッティングをしてるギターとか特にそうなんですけど、足しすぎてないし引きすぎても無いギターが僕は大好きです。（狂言メッセージのカバーだけはちょっとコメントがし辛かったりするのだけど・・笑）
今作は特にドラムもベースも良いと思いました。

　今まで「渚のセプテンバーラブ」という曲が一番好きで、でもその曲ってアルバムの中だと一番異色の曲だったりして、もちろん他の曲も好きではあるんですけど。今作にもその流れをちょっと感じる曲が「ジュリア！ジュリア！ジュリア！」という曲でして。完全にいろんなオマージュが入ってる曲なんですけど、これ聞いてからやっぱりこのバンドのこういうセンスが好きだと凄く思いましたし、この曲がこのバンドの中で一番好きな曲になりました。今作では今まで好きになれなかった人の原因であったもの（荒々しさなど）がかなり減ってると思うのでもし機会があったら聞いてもらいたいなと思いました。

ボーカルも僕は凄い好きでこればっかりは好き嫌いだからしょうがないのかもしれないので後ろの方に書いてますが、ただ下手じゃんって思うだけの人は僕とは合わないだろうなと思います・・・。

聞く気になる、聞く気にならないっていろんな情報が大事だと思うんですけど、堂島孝平や澤部渡（スカート）、AxSxE（NATSUMEN）がプロデューサーとして参加してるって事とか、平賀さち枝がツイートしてることとか（https://twitter.com/HiragaSachie/status/388566308222038016）で十分かなと・・・笑

僕の好きな曲はYouTubeにはないので代わりに新譜の曲のMVを張っておきます。

オールスター感謝祭

ASIAN KUNG-FU GENERATIONのデビュー10周年記念ライブ＠横浜スタジアムの二日目に行ってきました。

一日目がファン感謝祭というタイトルで、後半のセットリストがあらかじめ行っていたファン投票の結果をカウントダウンで演奏するというもの。また、この日はサポートなしの四人だけで演奏するというもの。

僕の行った二日目はオールスター感謝祭と銘打って、最近のツアーと同じくサポートメンバーを入れた編成で演奏を行うのに加えて、ゲストを招くというものでした。

セットリストがこちら。

＜第1部＞

01. All right part2
02. アフターダーク
03. ブルートレイン
04. AとZ
05. 新世紀のラブソング
06. ナイトダイビング
07. ラストダンスは悲しみを乗せて
08. 1980
09. 無限グライダー（with ホリエアツシ)
10. KILLER TUNE (with ホリエアツシ)
11. Getting By (with Matt Sharp)
12. Only In Dreams (with Matt Sharp)
13. インソムニア (with 細美武士)
14. 遥か彼方 (with 細美武士)
15. Loser
16. マーチングバンド
17. 踵で愛を打ち鳴らせ
18. 今を生きて

＜第2部＞
19. ひかり (後藤正文 弾き語り)
20. 夜を越えて (後藤正文 弾き語り)
21. 転がる岩、君に朝が降る
　　(後藤正文 弾き語り with ナカヤマシンペイ)
22. 嘘とワンダーランド (with 金澤ダイスケ)
23. 迷子犬と雨のビート (with 金澤ダイスケ)
24. 架空生物のブルース (with 金澤ダイスケ)
25. さよならロストジェネレイション (with 金澤ダイスケ)
26. センスレス
27. 惑星
28. 江ノ島エスカー
29. リライト
30. 君という花

＜アンコール＞
31. スローダウン
32. アネモネの咲く春に

結論から言って一曲目からぶわーっと感動の波が押し寄せてきました。色々なライブに行ったりする一方で、ライブで泣きそうになる事ってもう味わえないのかなって、いつからか思ってたし、この日もわくわくはしていたけど比較的落ち着いて会場に足を運んでいたと思います。（実際、アルバムは買うけどシングルは買ってないっていう感じになっていたし・・・。）

そんな中の、一曲目の、「All right part2」は凄い好きな曲だったし、“ありきたりなステップでもオールライト”と歌うこの曲を聞いて本当かっこいいとか、アジカン好きでよかったという思いが溢れてきて泣きそうになりました。

ゴッチがマローダーを構えて、僕が世界で一番好きな曲ですと言って、マットシャープがあのベースフレーズを弾いて始まった「only in dreams」はゴッチの熱い思いが伝わってきてとても良かったです。

また昔からアジカンと仲のいい細美武士、ホリエアツシとのコラボも相当盛り上がってました。ストレイテナーはフェスでしか見た事無いけど数年前より相当歌上手くなってる気がしました。

ステージの端から端まで走る細美武士をロックスターだなぁと言い、次の「Loser」で端から端まで行くゴッチですが、マイクで口を切ってしまって、後のMCで“でも俺っぽいよね”と自虐していて、いやーでも俺にとってはロックスターだなぁなんて思いました。

マーチングバンドからの曲は特に、サポートを含めたバンドの演奏の厚みが気持ちよくて、踵で愛を打ち鳴らせは本当に見物だと思います。（最新のライブアルバムのDVDに収録）

休憩をはさんで後半は客席後方の特別ステージで弾き語りからスタート。シークレットゲストとして呼ばれたナカヤマシンペイ（ストレイテナー）とやった「転がる岩、君に朝が降る」では、本当この曲の間だけ雨が降って、大袈裟かもしれないけど、ちょっとした空の涙みたいに感じられました。基本的にどんなものもバンドの方が僕は好きだけど、弾き語りは歌詞の伝わり方が違うなぁと思いました。

ゴッチが移動している間に三人が最後のゲスト金澤ダイスケの紹介をしてそのまま「嘘とワンダーランド」へ。ゴッチのいない四人での演奏なので、本来ギターのオクターブ奏法で弾くフレーズが鍵盤で演奏されていてフレーズにちょっとおかずが入っててとても良かった。

「センスレス」もすごい好きで当時ラジオで初オンエアされて、なんだこの曲！ってテンション上がったの覚えてます。

どのタイミングだったか忘れましたが、MCで宮崎駿の“この世は生きるに値する”ってのに絡めて音楽はこの世は生きるに値すると思わせてくれるものの一つといった話をしていて（この日ゴッチは特に語っていた。）僕はその通りだと思ったし、そうなって欲しいと思いました。

斜に構えてる人には全く響かない言葉かもしれないけど、届いて欲しいなぁと思う。タワレコのキャッチコピーであるNO MUSIC, NO LIFE.とか否定する人よく見るけど、じゃあなんでそんなに音楽聴いたりしてんの？って気分にいつもさせられる。ロキノン云々は僕も思う事はあるけど、アジカンはやっぱり好きだなと思いました。

最後の方「リライト」からのラッシュで、「ループ&ループ」を凄い期待していたのだけど残念聞けず！

アンコールのアネモネの歌詞が凄い印象に残る終わり方でこの日のライブは締めくくられました。
“アジカンの10年は私の10年でもあった”みたいなのがリツイートで回ってきたけどまさにそんな感じで、思い出とかいろんなものが溢れてきたライブでした。

ーいつかまた君と会う日を願う

　　　　　　　　　　　君は今日幸せだった？ー

笹の葉ラプソディ

こんばんは。今日は七夕ですね。

そんな日に、物語シリーズセカンドシーズン始まりました。毎週楽しみでたまりません。続けて次の枠でやってたサーバントサービスも見たけどWORKING!に引き続き、高津カリノさん好きだな〜と思った。面白い。

そして七夕という事でせっかくだからと思い、DVD出してきてハルヒの笹の葉ラプソディを見ました。

ハルヒは、七夕の様ないわゆる季節行事に全力で取り組む性格をしている。僕らは年をとるにつれてそういう行事に対する関心って低くなってると思うんだけど、そういった無関心に対するアンチテーゼというかそういうメッセージをとても感じるんですよね。

元気一杯の女の子なわけだけど、その存在自体が、無関心や無気力かっこいいといった今日の風潮へのメッセージのように僕は常々感じている。ハルヒという存在がそういうメッセージの隠喩なんじゃないかなーって。

物語も面白いし、上記の様なキャラに対しての憧れを持てたから僕は涼宮ハルヒシリーズが本当に好きです。